Pinta Pinta Tjapanangka — Pintupi kunstnik ja Tingari unenägude maaler

Pinta Pinta Tjapanangka — Pintupi aborigeenikunstnik, Papunya Tula liige ja Tingari unenägude maalija. Avastage tema mütoloogilised kõrbelood ja tähenduslikud ringi- ja joonemotiivid.

Pinta Pinta Tjapanangka (1920. aastate lõpp – 1999) oli Austraalia aborigeenide kunstnik, kes kuulus varajaste Papunya Tula grupi liikmete hulka. Ta oli tuntud kui ühe lääne kõrbekunsti väljapaistvaima esindaja ning kuulus Pintupi kogukonda. Tema looming keskendus Pintupi unenägudele (Tingari) ja mütoloogilistele lugudele, mis toimusid tema kodupaiga ümbruses – eriti Winparrku, MacDonald'i järve ja Mackay järve piirkonnas.

Elulugu ja taust

Pinta Pinta oli pärit Lääne-Austraaliast ja sündis Yumaris, Great Sandy Desertis. Tema sünniaeg on ligikaudne; arvatakse, et ta võis sündida 1920. aastate lõpus (umbes 1927–1928). Enne kokkupuudet valge ühiskonnaga elas ta kõrbes nomaadliku eluviisiga ning oli osa neist rühmadest, kes kõrbest elupaiku ja traditsioone pidid alles hiljem lahkuma. 1950. aastatel kolis ta koos perega Haasts Bluffi, valitsuse toidupunkti, mis oli tema esimene pikem kontakt moodsa australiapärase elu ja ühiskonnakorraldusega. Tema põlvkond oli üks viimastest, kes lahkusid traditsioonilisest kõrbelisest elustiilist.

Kunstnikutee ja elupaigad

Pinta Pinta alustas maalimist 1970. aastate keskel Papunya kunstirühmas. Pärast Kintore (äride ja asulakese) rajamist kolis ta sinna 1981. aastal. 1984. aastal rajas ta koos perega väikelinnaku Winparrku (Mount Webb) Kintore ja Kiwirrkurra vahel; perekond kolis sinna peagi pärast selle asutamist. Mõned allikad mainivad tema seost 1988. aastaga ja filmiga Evil Angels, kuid selle seose üksikasjad on eri allikates erinevalt kajastatud.

Kunst ja teemad

Pinta Pinta maalid on sageli visuaalselt minimalismi ja traditsioonilise sümboolikaga: ta kasutas peamiselt musta, valget ja ookerpunast ning esile kerkivad motiivid on ringid, jooned ja jäljed, mis tähistavad unenägude (Tingari) liikumisi ja rituaalseid radu. Need ringid ja jooned kujutavad tihti kohtumisi, laagreid, teekondi ja pühasid paiku – elemendid, mis on Pintupi kosmoloogias keskse tähendusega. Tema stiil lähtub Papunya Tula traditsioonist, kus abstraktsete märgiste ja korduvate mustrite abil edasi antakse lugusid ja müüte, mis põlvkondade kaupa on osa kultuurilisest mälupraktikast.

Teosed ja avalik kogumine

Pinta Pinta töid on eksponeeritud ja säilitatakse mitmetes Austraalia institutsioonides. Mõned tema tööd on leidnud tee Austraalia muuseumisse, VictoriaRahvusgaleriis ning Põhja-Territooriumi muuseumis ja kunstigaleriis. Tema maalide lihtne, kuid sügav visuaalne keel on teinud need hinnatuks nii kodumaal kui ka rahvusvaheliselt, olles olulised nii kunstiajaloolises kui ka kultuurilise pärandi mõttes.

Perekond ja pärand

Pinta Pintal oli kaks poega: Matthew (sündinud 1960ndate alguses) ja Nyilyari (sündinud umbes 1965). Nyilyarist sai samuti tuntud kunstnik, jätkates peretraditsioone ja unenäolugude kujutamist oma töös. Pinta Pinta looming ja tema panus Papunya Tula liikumisse on jätnud püsiva jälje Pintupi kunsti arengusse ning tema tööd aitavad kaasa laiemale arusaamale Austraalia aborigeenide kultuurilisest ja kunstilisest rikkusest.

Tema teosed iseloomustavad nii individuaalset loomingulist käekirja kui ka laiemat traditsiooni, mis ühendab rituaalse mälu ning kaasaegse maalikunsti väljendusvõimalused.

Küsimused ja vastused

K: Kes oli Pinta Pinta?

K: Millal ta sündis?

K: Millist kunsti ta maalis?

K: Kus ta elas enne kokkupuudet valge ühiskonnaga?

K: Mis aastal hakkas ta maalima?

K: Milliseid värve kasutas ta maalidel?

Otsing