Muusikaring (voor): määratlus, ajalugu ja tuntud näited
Muusikaringid (voorud): määratlus, ajalugu (Sumeri Icumen, Frère Jacques), kanooniline kirjutamine ja tuntud näited — õppige voorude struktuuri ja esitusviise.
Muusikaring (tuntud ka kui voor või ringlaul) on laul, mida laulavad kaks või enam rühma, kus iga järgmine rühm alustab sama meloodiat veidi hiljem kui eelmine. Tulemus on samaaegne, kihiline tekstuur: algav ja hiljem ühinev osa sulanduvad heliliselt kokku. Voor on lihtne ja tõhus viis mitmehäälsuse loomise ning muusikaõppe esialgsete polüfooniliste oskuste harjutamiseks.
Struktuur ja esitamine
Voorud on tavaliselt 2-, 3- või 4-osalised, mis tähendab, et laulu on mõeldud vastavalt kahe, kolme või nelja rühma vahele. Normaalselt jaguneb esitamine järgmiselt:
- ühe rühma algus (seda osa nimetatakse sageli „tükk” või „a”)
- järgmised rühmad alustavad sama osa fikseeritud viivise järel (näiteks ühe või kahe takti pärast)
- kui rühm jõuab laulu lõppu, võib ta alustada uuesti, nii et voor jätkub tsükliliselt
Enamik voorusid lauldakse ühel häälel (unison), kus kõik grupid esitavad sama meloodiat samal kõrgusel, kuid eri ajal. Mõnikord kasutatakse juurde ka hoitavaid noote ehk drooni, mis loob alaplaani ja harmoniseerib vooru.
Ajalugu ja tuntud näited
Voorude ja kanoonide olemus on muusikaloos vana: muusika kirjutamist, kus üks hääl jäljendab teist, nimetatakse kanooniliseks kirjutamiseks; voor on kanooni lihtsustatud vorm, kus imiteerimine toimub täpses unisoonis ja kindla viivitusega.
Sumer is icumen in on üks vanimaid säilinud polüfoonilisi teoseid ja sageli mainitud kui varajane näide ringilaulust. See on kirja pandud umbes 1250. aasta paiku ning manusest nähtub ka võimalus lisada kaks bassidrooniaga (hoitud noote).
Kaasaegsematest ja rahvamuusikast tuntud voorud on näiteks Frère Jacques (Prantsuse „Vennas Jaak”) ja London's Burning (Inglise „London põleb”). Mõlemat saab laulda 4-osalise vooruna. Teised maailmas levinud näited on näiteks Row, Row, Row Your Boat (ingliskeelne lastelaul) ja erinevad rahvaluulemeloodiad, mida kogukondades ja koolides sageli vooruna esitades praktiseeritakse.
Miks voorud on olulised ja kus neid kasutatakse
- õppetöö: voorud arendavad rütmitunnet, kuulamisoskust ja mitmehäälsust ning on lihtne viis polüfoonilisuse õppimiseks
- kogukondlik laulmine: lihtsad, korduvad voorud sobivad rahvakoori- ja lasteaiaõpetuseks ning ühislaulmisteks
- loominguline väljendus: voor võimaldab väikestel rühmatel luua rikkalikku kõlapilti ilma keerulise partituurita
Kuidas vooru laulda — praktilised nõuanded
- Õpi meloodia juhtrühmana — esimesena alustav rühm peab hoidma puhtalt tempot ja fraseerimist, sest teised rühmad sünkroniseerivad ennast selle järgi.
- Algusaeg ja viivitus — kokku leppige, mitu takti või meetrit hiljem järgmine rühm alustab (näiteks „alusta teise takti alguses” või „alusta pärast 4 lööki”).
- Tempo ja dünaamika — hoidke stabiilset tempot; liiga kiire tempo teeb sünkroonimist raskeks. Düsaanikat (valjem/magnetõmbus) võib varieerida, et tekiks dünaamiline efekt.
- Korda piisavalt kauem — enamik voorusid kõlab paremini, kui neid korratakse mitu korda, nii jõuab iga rühm riietuda musikaalselt teistega kokku.
- Drooni või hoidvate noodide kasutamine — kui tekstis mainitud ( nagu Sumer is icumen in ), võib üks või kaks häält hoida pikka nooti, mis loob madala harmoonilise aluse.
Erinevused vooru ja teiste kanoonivormide vahel
Voor on kanooni lihtsam vorm: tavaliselt algab iga hääl samast kohast ja järgib täpselt sama meloodiat sama helikõrguse juures (unisoonis). Teised kanoonivormid võivad kasutada erinevaid intervallseid nihkeid (näiteks imitatsioon oktaavil või kvindil), muutuvat rütmi või transformaati (osad saavadmuuta meloodiat teatud reeglite järgi).
Voorud on lihtsad, kuid muusikaliselt rikastavad vormid, mis ühendavad inimesi ja aitavad arendada muusikalist kuulmist ning kollektiivset esitusoskust.
Seotud leheküljed
Küsimused ja vastused
K: Mis on muusikas ring?
V: Ring muusikas on laul, mida võib laulda mitu rühma inimesi, kusjuures iga rühm hakkab sama laulu veidi hiljem laulma ja see peaks kõik koos kenasti kõlama.
K: Mitu osa on tavaliselt voorus?
V: Tavaliselt on voorudes 2, 3 või 4 osa, mis tähendab, et need on mõeldud 2, 3 või 4 rühmale.
K: Mis juhtub, kui rühm jõuab vooru lõppu?
V: Kui rühm jõuab vooru lõppu, alustab ta uuesti ja võib seda mitu korda laulda.
K: Milline on vanim teadaolev voor muusikas?
V: Vanim teadaolev voor muusikas on Sumer is icumen in, mis on kirjutatud umbes 1250. aasta paiku ühe munga poolt.
K: Kas vooru võib laulda erinevates keeltes?
V: Jah, voorusid võib laulda erinevates keeltes. Frère Jacques on kuulus prantsuskeelne voor ja London's Burning on ingliskeelne voor.
K: Mis on kaanoniline kirjutamine?
V: Kanooniline kirjutamine on muusika kirjutamine, mille puhul üks osa imiteerib teist osa. Ringmängud on omamoodi kaanon.
K: Kas kõik rühmad lõpetavad oma osade laulmise samal ajal?
V: Ei, vooru laulmisel lõpetab viimasena alustav rühm ka viimasena.
Otsige