Salsa on hispaania päritolu muusika- ja tantsuliik. Salsamuusika põhineb Kuuba muusikal. See on algselt Aafrikast ja Hispaaniast pärit muusikaliste ideede sulam. Sõna "salsa" (tähenduslikult „kastme“ või „maitse” mõistes) hakati kasutama populaarseks nimetuseks 1960. ja 1970. aastatel, et koondada erinevaid ladina muusika vorme ühtse ja turundatava terminiga. Kuuba juured tähendabid, et oluline rütmiline alus tuleb sellistest žanritest nagu son, mambo, cha-cha-cha, rumba ja bolero, millele lisandus Aafrika rütmiline pärand (konkad, tumbaod, polürütmia) ning hiljem USA ja teiste Ladina-Ameerika mõjutused.

Ajalugu ja New Yorgi laine

Aastatel 1965–1975 lõid New Yorgis Kuuba ja Puerto Rico päritolu muusikud üheskoos seda Kuuba stiilis muusikat. Muusika sai nimetuse "salsa". Keegi ei tea täpselt, kuidas see juhtus, kuid kõik tunnistasid, kui hea oli see, et sellele oli silt. Aja jooksul töötasid salsabändid sisse ka teisi mõjutusi. Näiteks 60ndate lõpus töötas Willie Colon välja numbreid, milles kasutati Brasiilia rütme. N.Y. raadioprogrammid pakkusid "salsarengue" kui täiendavat kombinatsiooni.

New Yorgi ajastul tekkisid suured plaadifirmad ja ansamblid (nt Fania All-Stars, Johnny Pacheco, Tito Puente, Celia Cruz, Héctor Lavoe), mis aitasid salsal levida rahvusvaheliselt. Samal ajal hakati katsetama erinevate instrumentide ja aranžeeringutega: trummid (congas, bongos), timbales, saksofonid, trompetid, piano ja kontrabass hakkasid moodustama uue, tihedama ja tantsulisema kõlapildi. 1970ndatel ilmusid ka pikema vormiga tantsulukud (montuno-vahed, suur flööri/brass-arranžeeringud), mis sõnastavad tänapäeva "salsa dura" kõla.

Kuuba vs New Yorgi (ja teiste piirkondade) salsa

Küsimuse üle, kas salsa on midagi enamat kui Kuuba muusika, on vaieldud juba üle kolmekümne aasta. Esialgu polnud suurt vahet kuulda. Hiljem sai selgeks, et New Yorgis tehtud salsa erineb veidi Kuuba popmuusikast. Ka Miamis, Venezuelas, Kolumbias ja mujal oli oma idee. Nüüd tundub selge, et salsamuusika on taandunud 1970ndate lõpus saavutatud suurest positsioonist, vähemalt New Yorgis. Selle põhjused on samuti väga vaieldavad. Mis tahes muusikal, mis kasutab võõrkeelt, on raske olla edukas suurimal ingliskeelsel turul.

Tänapäeval eristatakse sageli mitmeid salsastiile: traditsiooniline Kuuba (Casino/son-põhine), New Yorgi (filtritult "New York style", sageli rõhk astmel 2 — "on2"), Los Angelese stiil (rõhk astmel 1 — "on1"), Cali (Kolumbia, kiire ja palliselt keeruline salsatants), samuti salsa romántica (1980. aastate popilikum variant) ja salsa dura (tantsuliselt rütmiline ja raskem). Iga piirkond lisab oma tempod, trikitamise viisid ja koreograafilised eripärad.

Muusikalised iseloomujooned ja instrumendid

Salsamuusikas on kesksel kohal rütmiline muster nimega clave, mis jagab taktimustri ja on aluseks rütmide sünkroniseerimiseks. Teised tüüpilised elemendid:

  • Rütmiosakond: congas, bongos, timbales ja muidu löökpillid
  • Harmoonia ja rütm: piano (montuno-rütmid), kontrabass või basskitarr
  • Puhkpillid: trompetid, tromboonid, saksofonid — sageli olulised soliost ja arranžeeringu rõhutamisel
  • Laul ja taustakoorid: sageli kutsub laul üles tantsima, refräänid ja koroosed kõlavad tugevalt

Arranžeeringud võivad olla lihtsad soolopilliga nummerdused või rikkalikud brass-harmooniad; stiil läheb läbi pop- ja jazzi mõjutuste, mis on andnud salsale mitmekülgse kõlapildi.

Tants ja õpetus

Salsat kui tantsu võib näha kõigis nimetatud kohtades. Erinevalt tavalisest seltskonnatantsust ei ole selget kokkulepet, kuidas seda tantsida, ja meetodid erinevad suuresti üksikasjades. Ka salsatantsu õpetamine on üsna vähe arenenud. Kuid üldjuhul on salsatants pigem sarnane teiste Kuuba tantsudega, nagu näiteks cha-cha-cha.

Tantsupraktikas eristuvad:

  • Casino (Kuuba stiil, pöörded ja partnerite vahelised keerukad soolosektsioonid, ruuduline liikumine, roda de casino — ringitantsud)
  • On1 (LA-stiil) ja On2 (New Yorgi/Mambo-põhine stiil) — need viitavad sellele, millisel löögil partnerid astuvad
  • Cali stilistika (Kolumbia) — kiiremad jalatööd ja show-elementidega koreograafiad

Tantsuõpetuses on viimastel aastakümnetel tekkinud standardiseeritud kursused ja stiilikoolkonnad, kuid kohalikud klubid ja tänavakultuur hoiab alles palju improvisatsiooni ja kohalikku värvingut.

Sotsiaalne mõju ja tänapäev

Salsa on olnud oluline sotsiaalse kokkupuute ja identiteedi väljendus nii Ameerika ladina kogukondade kui ka laiemalt rahvusvaheliste tantsurühmade jaoks. Festivalid, klubiõhtud, tantsukoolid ja võistlused hoiavad traditsiooni elus ning annavad ruumi ka uuendustele ja fusiivsetele vormidele — näiteks salsa ja hip‑hopi või elektronmuusika kokkupuuted.

Tänapäeval on salsa globaalselt levinud: tantsuklubid on olemas suurtes linnades üle maailma, stiilid rändavad ja segunevad, ning nii muusika kui tants muutuvad pidevalt. Kuigi alanud 1970ndate edu New Yorgis ei ole säilinud samal kujul, elab salsa edasi kui elav kultuurinähtus, mis ühendab muusikat, tantse ja kogukonnaenergiat.