Tants — etenduskunst: liigid, koreograafia, ajalugu ja tantsuõpe

Avasta tantsu maailm: etenduskunst, tantsuliigid, koreograafia, tantsuõpe ja ajalugu — praktilised näpunäited, inspireerivad lood ja juhised nii algajale kui edasijõudnule.

Autor: Leandro Alegsa

Tants on etenduskunst. Seda kirjeldatakse mitmeti. See on see, kui inimesed liiguvad muusikarütmi järgi. Nad võivad olla üksi või rühmas. Tants võib olla mitteametlik näitemäng, osa rituaalist või osa professionaalsest etendusest. Tantse on palju ja igal inimühiskonnal on oma tantsud.

Nagu ka teiste etenduskunstide puhul, tantsivad mõned inimesed oma tunnete ja emotsioonide väljendamiseks või selleks, et end paremini tunda. Tantsu võib kasutada ka loo jutustamiseks. Mõnes ühiskonnas käib tants koos laulu ja muusikaga. Tantsu tehakse mõnikord spordina ja sellel on sarnased sportlikud aspektid. Inimesed, kes tahavad õppida tantsima, võivad minna tantsukoolide juurde. Selleks, et saada kogenud ja võimekaks tantsijaks, võib kuluda aastatepikkune harjutamine.

Tantsu kavandamist nimetatakse koreograafiaks, mida teeb koreograaf. Sageli käib see koos muusikaga ja sobib teatud stiiliga. Tantsud võivad olla üksikasjalikult planeeritud või siis sellised, mida tantsijad tahavad teha. Enamik tantse järgib siiski mingit üldist stiili või mustrit. Üks stiil on paaristants, kus (tavaliselt) mees ja naine tantsivad koos. Teised tantsud vajavad ansamblit, gruppi inimesi koos, et see toimiks.

Peamised tantsuliigid

  • Rahvatants ja folkloor – traditsioonilised tantsud, mis kajastavad rahvatraditsioone, ajaloolisi rituaale ja kogukondlikke tavasid.
  • Ballet – tehniliselt nõudlik lavakunst, millel on range kehaasendite ja sammude süsteem ning mis sageli jutustab loo või loob pildi muusika kaudu.
  • Kaasaegne tants (contemporary) – rõhutab kehalist väljendust ja liikumise vabadust, kombineerides eri tehnikasid ja improvisatsiooni.
  • Tantsuspordialad – sh tantsu‑võistlused ja show‑tants (nt hip‑hop, street dance), kus hinnatakse tehnilist sooritust ja lavalist väljendust.
  • Paaristants – balliladu, tango, foxtrot jpt, kus tähtis on partnerite vahelise kontakti ja juhtimise oskus.
  • Rituaalsed ja religioossed tantsud – kasutatakse palvuses, tähistamises või rituaalsetes tseremooniates.

Koreograafia ja improvisatsioon

Koreograafia on tantsu kavandamine ja kujundamine: koreograaf loob sammude järjestuse, ruumilisi mustreid, rütmi ning seoseid muusikaga. Koreograafia võib olla range ja fikseeritud või anda ruumi improviseerimisele, kus tantsijad loovad osaliselt liikumised vabalt esinemise ajal. Improvisatsioon on oluline osa nii tantsuteoorias kui ka tänavatantsus ja kaasaegses tantsus, sest see arendab loovust, kehakuulmist ja hetkeolukorra tunnetust.

Tantsu ajalugu lühidalt

Tants on inimkonnaga kaasas olnud tuhandeid aastaid. Alguses olid tantsud tihti seotud rituaalide, jumalate kummardamise, põllutööde ja kogukondlike tähtpäevadega. Aja jooksul arenesid välja erinevad stiilid ja professionaalsed lavakompaniid, näiteks ballet 15.–17. sajandil Euroopas. 20. sajand tõi kaasa modernse ja kaasaegse tantsu arengud ning 21. sajand on toonud lahendamatuid stiilide segusid, tänavatantsu ja digitaalse meedia mõjude lisandumist etendusse.

Tantsuõpe ja karjäär

  • Õppevormid – tantsukoolid, stuudiod, trennid ja kõrgkoolid pakuvad eri tasemeid alates harrastajast kuni professionaalse ettevalmistuseni.
  • Tehnika ja konditsioon – tantsija õpib koreograafia kõrval kehahoiakut, rütmitunnet, painduvust, jõudu ja vastupidavust.
  • Karjäärivõimalused – sooritaja, koreograaf, tantsuõpetaja, liikumiskonsultant, koreograafiline assistent, lavastaja ja koreograafia kirjutaja filmile või teatrile.

Tantsu roll ühiskonnas ja tervises

Tants on kultuuriline väljendus, sotsiaalne tegevus ja tervisekasuallikas. Regulaarsel tantsuharjutusel on mitmeid kasulikke mõjusid: see parandab südame‑veresoonkonna tervist, lihasjõudu ja painduvust, soodustab keha‑ja ruumitunnetust ning vähendab stressi. Samuti toetab tants sotsiaalset sidusust — tantsukogukonnad loovad kuuluvustunde ja ühiseid traditsioone.

Lavakujundus, kostüümid ja muusika

Etenduslikus tantsus kujundavad lavalisi elamusi lisaks liikumisele ka valgus, kostüümid, koreograafiline ruumikasutus ja muusika. Kostüümid aitavad luua karakterit, ajastutunnet või kultuurilist identiteeti; muusika määrab rütmi ja meeleolu; valgus ja lavakujundus toetavad visuaalset narratiivi.

Praktilisi näpunäiteid alustajale

  • Saa tuttavaks erinevate stiilidega — proovi nii rahva‑, ballet‑ kui ka tänavatantse, et leida endale sobiv suund.
  • Alusta põhitehnikast: rütmitunne, kehaalasus, põhisammud ja õige soojenduse tähtsus.
  • Õpi regulaarselt harjutama ja ära karda improviseerida — loovus areneb harjutamisega.
  • Hoolitse oma keha eest: venitus, taastumine ja õige toitumine on olulised tantsija karjääri toetamiseks.

Tants on mitmekesine ja pidevas muutumises olev kunstivorm, mis ühendab liikumise, heli ja visuaali. Olgu see argieluline sotsiaalne tants, pühalik rituaal või keerukas lavakava — tants peegeldab inimeste kultuuri, tundeid ja ühiskondlikke suhteid.

Vana-Egiptuse tantsutüdrukud ja muusikudZoom
Vana-Egiptuse tantsutüdrukud ja muusikud

Igal tuntud traditsioonilisel kultuuril on oma tantsuliigid: see on zulu üritus.Zoom
Igal tuntud traditsioonilisel kultuuril on oma tantsuliigid: see on zulu üritus.

Jäätants: Luca Lanotte & Anna Cappellini tantsivad jääl paso doble't.Zoom
Jäätants: Luca Lanotte & Anna Cappellini tantsivad jääl paso doble't.

Fred ja Adele Astaire 1921. aastalZoom
Fred ja Adele Astaire 1921. aastal

Michael Jacksoni moonwalkZoom
Michael Jacksoni moonwalk

Ajalugu

Inimesed on alati tantsinud. Igal ühiskonnal on oma tantsud. On olemas keraamilisi ja kivipilte, millel on kujutatud tantse mitme tuhande aasta tagusest ajast, Egiptusest ja Kreekast.

Sachs jagab varased tantsud "kujutlusvõimetuteks tantsudeks" ja "kujutlustantsudeks". Kujutluseta tantsude all mõtles ta tantse, millel puudub kindel vorm, kuid mille eesmärk on viia tantsijad ekstaasi seisundisse. Selles seisundis näib tantsija(d) olevat muutunud, transis, ja sageli arvatakse (ühiskonnas), et nad on "vaimude valduses". Neid tantse tantsitakse teatavatel puhkudel: abielu, sõda, nälg, haigus või surm jne. Neid tantse leidub kõigis varajastes ("primitiivsetes") ühiskondades. p49; 62

Sachsi sõnul on "imagotantsud" seotud maailmaga väljaspool tantsijat. Imiteerides looma või objekti, usub tantsija, et ta suudab haarata jõudu ja muuta selle kasulikuks. Tantsimine jahitavat looma jäljendades tähendab sellega üheks saamist. Seksiakti imiteerimine on viljakuse saavutamine. Selline mõtteviis on kujutlustantsu taga. Sachs juhib tähelepanu sellele, et sedalaadi ühiskonnad ei mõista tegelikult seost põhjuse ja tagajärje vahel. Nad tõesti usuvad, et imagotantsud toimivad. Tantsutüüp, mida kujutlustantsudes kasutatakse, on miimika. p49; 77

Neid kahte tantsustiili võib ühendada. Viljakustantsud võivad hõlmata nii ekstaatilisi seisundeid kui ka miimikat. Suur tantsija Nijinski kasutas mõningaid neist ideedest oma balleti "Le Sacre du Printemps" (Kevadriitus) koreograafias, mis räägib tüdruku ohverdamisest ürgse kevade tähistamise ajal.

Uuemal ajal avati esimene meile teadaolev tantsukool 1661. aastal Pariisis. Kuni 1681. aastani võeti vastu ainult mehi. Pärast 1681. aastat võeti vastu ka naisi. Tantsud on moodsa tantsu vormid. Seltskonnatantse, näiteks valssi, tantsivad paarid.

Kuni 20. sajandini oli enamik seltskonnatantse järjestustantsud. Inimeste liikumisviis oli planeeritud komplektide kaupa. Need koosseisud olid tavaliselt read või ruudud. Kõik liikusid samal ajal ja lõpetasid samal ajal. Muusika mängis kindla aja jooksul ja seejärel peatus. Pärast valsi leiutamist, umbes 1800. aasta paiku, arenes välja teine tantsustiil. Valsis ja hilisemates tantsudes tantsiti paarides, kuid eraldi. Nad ei tantsinud rivistuses, vaid liikusid ruumis ringi, nagu neile meeldis (kuid vastupäeva). Sageli saabuvad uued tantsustiilid. Mõni tantsib individuaalselt, eraldi, nii nagu talle meeldib. Tänavatants on selline. Kõigil neil tantsuliikidel on muusika.

Samal ajal on kogu maailmas palju traditsioonilisi tantse. Mõned neist on kestnud sadu aastaid. Me nimetame neid rahvatantsudeks.

Populaarsete muusikavideote ja DVDde tulek tõi kaasa sellise tantsija, keda varem oli näha mõnes lavashow's. Taustatantsija (või taustatantsija) on esineja, kes tantsib koos peaesinejate kõrval või nende taga live-muusikaesituses või muusikavideos.

Stiilid

On olemas palju erinevaid tantsustiile, mis jagunevad nendesse üldtüüpidesse:

  • Klassikaline tants
  • Rahvatants
    • Iiri tants
    • Morris Dance
    • Country Dance
  • India klassikalised tantsud
    • Bharat Natyam
    • Kathak
    • Mohini Attam
    • Kathakali
    • Kuchipudi
Ballett: Silje teeb arabeski (tema isa Frode Inge Helland).Zoom
Ballett: Silje teeb arabeski (tema isa Frode Inge Helland).

Täiskasvanud paar tantsib Austrias ladina tantsude võistlustel.Zoom
Täiskasvanud paar tantsib Austrias ladina tantsude võistlustel.

Professionaalsed tantsijad

Küsimused ja vastused

K: Mis on tantsimine?


V: Tants on etenduskunst, kus inimesed liiguvad muusikarütmi järgi kas üksi või rühmas.

K: Kas on olemas erinevaid tantsuliike?


V: Jah, tantse on palju ja igal inimühiskonnal on oma tantsud.

K: Miks mõned inimesed tantsivad?


V: Mõned inimesed tantsivad, et väljendada oma tundeid ja emotsioone või et end paremini tunda. Tantsu võib kasutada ka loo jutustamiseks.

K: Kas tantsu peetakse spordialaks?


V: Jah, tantsu võib pidada spordialaks, sest sellel on sarnased sportlikud aspektid.

K: Kus saab tantsu õppida?


V: Inimesed, kes soovivad tantsu õppida, võivad minna tantsukoolide juurde.

K: Mis on koreograafia?


V: Koreograafia on tantsu kavandamine ja loomine, mida tavaliselt teeb koreograaf.

K: Millised on mõned üldised stiilid või mustrid, mida enamik tantse järgib?


V: Mõned üldised stiilid või mustrid, mida enamik tantse järgib, on paaristants ja ansamblitants.


Otsige
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3