Kevadine riitus

Stravinski muusika

Muusika kestab umbes 40 minutit ja on jagatud kahte ossa. See kannab alapealkirja "Pildid paganlikust Venemaast". Stravinski idee oli kirjutada muusika, mis räägib vanade aegade maarahvastest Venemaal, kes tantsivad viljakuse riitust. See tähendab: tseremoonia, mis pidi tooma õnne järgmise aasta saagile. Selles iidses vene tantsus valitakse välja üks noor tüdruk, kes tantsib ja tantsib kuni surmani. Ta on ohver. Ta ohverdatakse kevade jumalale.

Kuidas Stravinski kirjutas partituuri

Maalikunstnik Nicholas Roerich rääkis 1910. aastal Stravinskiga selle balleti ideest. Stravinski hakkas muusikalisi ideid üles kirjutama juba siis, kui ta veel töötas oma balleti "Tulilind" kallal. Seejärel töötas ta "Petruška" kallal. Aastal 1912 sai ta keskenduda "Kevadriitusele". Kõik need balletid olid loodud Sergei Diagilevi Ballets Russes'i jaoks. Nad olid väga kuulus vene tantsijatest koosnev rühm, kes töötas Euroopas, peamiselt Pariisis.

Esimene etendus

Kevadriituse esietendus 29. mail 1913. aastal Ballets Russes'i poolt Pariisi Champs-Élysées'i teatris (Théâtre des Champs-Élysées). Dirigent oli Pierre Monteux. Publikut šokeeris primitiivne tants, ebakorrapärased rütmid, kummalised orkestrihelid ja ebatavalised akordid. Nijinski koreograafia erines nii väga klassikalisest balletist. Nijinskyle oli raske töötada Stravinskiga ja raske oli töötada muusikaga.

Carl Van Vechten kirjeldas stseeni järgmiselt:

"Teatud osa publikust oli vaimustuses sellest, mida ta pidas jumalateotuslikuks katseks hävitada muusikat kui kunsti, ja hakkas vihasena väga varsti pärast eesriide tõusu tegema kassikõnesid ja kuuldavaid ettepanekuid, kuidas etendus peaks jätkuma. Orkester mängis kuulmata, välja arvatud aeg-ajalt, kui tekkis väike vaikus. Minu taga loožis istuv noormees tõusis balleti ajal püsti, et ta saaks paremini näha. Tugev erutus, mille all ta vaevles, näitas end peagi, kui ta hakkas rusikatega rütmiliselt mu pea kohal peksma. Minu erutus oli nii suur, et ma ei tundnud mõnda aega lööke".

Marie Rambert kuulis, kuidas keegi galeriis hüüdis: "Un docteur ... un dentiste ... deux docteurs ...". Teine etendus (4. juunil) oli õnneks vähem sündmusterohke ja Maurice Raveli sõnul oli tegelikult kogu teos kuulda.

Keeruline muusika ja vägivaldsed tantsusammud panid mõned bubisema. Nad hakkasid karjuma ja vilistama. Nad vaidlesid ja teised, kellele see meeldis, vaidlesid vastu. Siis hakkasid mõned inimesed kaklema. Lõpuks kutsuti politsei. Stravinksy oli väga ärritunud ja jooksis teatrist välja. Etendus oli skandaal, kuid see tegi inimesi tegelikult uudishimulikuks ja peagi sai ballett väga kuulsaks. Seda mängiti sel hooajal kuus korda ja teiste etenduste ajal ei olnud enam mingeid katkestusi.

Teemad

Kevadine riitus on jagatud kahte ossa, millest kummaski on mitu osa:

• 1. osa: Maa kummardamine

Sissejuhatuses kuuleme kevade tulekut. Fagott alustab iseenesest väga kõrgel noodil. Järk-järgult lisanduvad teised pillid, kuni see kõlab nagu putukate ja muude kevadmürade rägastik.

Teoses "The Auguries of Spring - Dances of the Young Girls" kuuleme kahte akordi koos mängitud, kusjuures kumbki akord on erinevas võtmes. See akord, mis on korraga kahes võtmes, on välja tambitud keelpillide ja kaheksa sarve poolt. Inglise koraalil kõlab rokkiv meloodia.

See viib "The Game of Capture'i" juurde, kus me kuuleme pikolo-trompetit (väike trompetiliik).

Round-dances of Spring on kantrilaul kõrgel ja madalal klarnetil, millele järgneb aeglane tants keelpillidele ja puupuhkpillidele. Siis on suur melu ja siis jälle vaikus.

Games of the Rival Tribes kasutab timpani, madalaid puhkpille ja sarvi, et kirjeldada raevukaid hõime.

Targa rongkäik on targa mehe (targa) sisenemine. See areneb suureks kulminatsiooniks.

Adoration of the Earth-The Sage on lühike natuke väga vaikne muusika, mis viib üle

Dance of the Earth, mis viib esimese osa metsiku lõpuni.

• 2. osa: Ohverdus

Sissejuhatus kirjeldab seda ööd. Palju akorde mitmes võtmes korraga viib meloodia keelpillide sisse.

Noorte tüdrukute salapärased ringid. See on koht, kus üks tüdruk on valitud surema. Kuus soolovioolat mängivad, kõlab altflööt. Trompetid ja sarved koos summutitega katkestavad ringmängu. Seejärel viivad üksteist rasket lööki keelpillide ja trummide...

Väljavalitu ülistamine. See on suur, põnev tants, kus on mürarikkad sarved, timpani ja basstrummid.

Esivanemate esilekutsumine. Vanemad (targad vanamehed) saabuvad majesteetlike akordide saatel puhkpillide ja puhkpillide saatel.

Esivanemate rituaalne tegevus. Kuulame vaikseid, tiksuvaid akorde ja duetti ingliskeelsele koraalile ja altflöödile. Seejärel trompetid ja metsasarved ning lõpuks klarnetid.

Väljavalitu ohvritants. "Valitud" tantsib end surnuks. Muusika on väga energiline, väga ebakorrapärase rütmi ja taktimärgiga, mis muutub peaaegu iga taktiga. Teos lõpeb suure kulminatsiooniga.

Muusikalised omadused

Stravinski muusikas on palju keerulisi harmooniaid ja dissonantseid helisid. Selles on nii polürütmilisi (mitu rütmi korraga) kui ka polütonaalseid (muusika mitmes võtmes korraga) lõike. Taktimärgid muutuvad pidevalt ja ta kasutab sageli ostinati (korduvaid mustreid).

Stravinski soovis, et tema muusika kirjeldaks suure hulga energia vabanemist. Enamik heliloojaid oleks seda teinud, kasutades palju löökpille. Kuigi timpani jaoks on vaja kahte mängijat, ei ole siiski palju muid löökpille. Selle asemel muutub kogu orkester omamoodi löökpillideks. Samuti kõlab muusika sageli nagu vene rahvamuusika.

Instrumentatsioon

Kevadriituses kasutatakse väga suurt orkestrit, millel on mõned ebatavalised instrumendid. Laval on peaaegu 100 inimest, kes mängivad seda teost. Siin on nimekiri kasutatud instrumentidest:

• puupuhkpillid: piccolo, 3 flööti (3. dubleeriv piccolo 2), altflööt, 4 oboed (4. dubleeriv ingliskeelne koraal 2), ingliskeelne koraal, klarnetid Es ja D, 3 klarnetit B, A (3. dubleeriv bassklarnet 2), bassklarnet, 4 fagotti (4. dubleeriv kontrafagott 2), kontrafagott.
• puhkpillid: 8 sarved F-suurtoonis (7. ja 8. dubleeriv Wagner-tuba B-suurtoonis), trompetid D-suurtoonis, 4 trompetid C-suurtoonis (4. dubleeriv basstrompetid Es-suurtoonis), 3 pasunat, 2 tuubat.
• löökpillid: timpani (2 mängijat, vähemalt 5 trummi, sealhulgas piccolotimpani), basstrumm, tämbrid, tam-tam, crotales (antiikseid tämbreid) A ja B, triangel, tamburiin, guiro.
• keelpillid: viiulid i, ii (16), (14), vioolad (12), tšellod (10), kontrabassid (8)

Tantsu

Nijinski balletid

Fauni pärastlõuna (1912) Jeux (1913) Kevadine riitus (1913) Tyl Eulenspiegel (1916)

·         v ·         t ·         e

Nijinski koreograafiat peeti peaaegu sama šokeerivaks kui muusikat. Idee on järgmine: üks hõim ohverdab igal kevadel noore neitsi, et rahuldada oma jumalaid ja tagada, et saak kasvaks hästi. Tantsijad võtavad tuvipärase hoiaku (positsiooni); nende liigutused on rasked. Nad liiguvad koos rühmades; nende liigutused on nagu rituaal. Nad näevad välja nagu primitiivne hõim, kes viib läbi rituaali. Rituaal liigub tüdruku ohverdamise suunas. Kevadriitus on ühenduslüli klassikalise balleti ja moderntantsu vahel. ^p395

Balleti rekonstrueerimine

Nijinski koreograafia ei ole väga hästi säilinud, kuid viimastel aastatel on püütud rekonstrueerida tema etendust, kasutades kostüüme ja lavastusi, mis näevad välja nagu 1912. aasta originaalid.

Fantasia

Kevadriitus sai veelgi populaarsemaks, kui Walt Disney kasutas osa selle muusikast oma animafilmis "Fantasia" 1940. aastal. Seda kasutatakse filmis, et kirjeldada varajast elu planeedil Maa, kus rändavad dinosaurused.