Hiphop: ajalugu, muusika, tants ja kultuuriline mõju
Hiphop on kultuuri-/kunstistiil, mis sai alguse 1970ndatel. See sai alguse Jamaika-Ameerika, Aafrika-Ameerika ja Puerto Rico osariikide linnapiirkondades mõnes Ameerika Ühendriikide suuremas linnas. Hiphopis kasutatakse räppimist, kus räppar või rühm laulab või ütleb rütmiga riimitud sõnu. Hiphopi laulude tekstid räägivad sageli suurlinnade linnainimeste elust. Mõned hiphopi laulusõnad räägivad jõukudest, vägivallast, kuritegevusest, stripparitest, pidutsemisest, rahast, seksist ja ebaseaduslikest uimastitest, nagu marihuaana, kokaiin, prometasiin, Xanax, percocets, ecstasy ja molly. Hiphop-muusika kasutab ka popmuusika muusikastiile, nagu disko ja reggae. Rap ja hiphop-muusika on muutunud edukaks muusikastiiliks.
Hiphop kui kultuur hõlmab nii muusikat kui ka riietusstiili, mida nimetatakse "urbanistlikuks" riietuseks (kopsakad püksid, Timberlandi nahast töösaapad ja ülisuured särgid); tantsustiil, mida nimetatakse breiktantsuks või "B-boying"; ja graffiti, tänavakunst, mille puhul inimesed maalivad seinale pilte või sõnu. 2000. aastatel on hiphop-muusika ja hiphop-kultuur Ameerika Ühendriikides ja Kanadas väga populaarne. Hiphop-muusikud kasutavad tavaliselt hüüdnimesid. Paljud 2000. aastate populaarsed hiphop-muusikud kasutavad hüüdnimesid, näiteks Snoop Dogg, Jay-Z, Eminem, Lil' Wayne ja 50 Cent. Linnad, kus toodetakse kõige rohkem hiphopi, on New York City, Chicago, Atlanta, Miami, New Orleans, Philadelphia, Detroit, Los Angeles ja Memphis.
Ajalooline taust ja võtmeisikud
Hiphopi algus on seotud 1970. aastate lõpu ja 1980. alguse sisevajega Ameerika suurlinnades, eriti New Yorgi Bronxis. Algatajate hulka kuulusid muusikud ja DJ-d, kes arendasid välja uued tööd tehnikad — lõikamine (scratching), beatide pikendamine ja plaadisegamine —, et luua tantsimiseks sobiv instrumentaal. Aja jooksul lisandus räppimine (MC-ing) kui suhtlus- ja jutustamisviis, mis peegeldas kogukondade igapäevaelu, poliitikat ja sotsiaalseid pingeid.
Muusikalised elemendid
- DJ-ing: DJ-d (diskorid) lõid lüürika aluse, kasutades plaate, grammofone ja hiljem digitaalset tehnoloogiat. Tekkinud olid tehnikad nagu scratching ja beat juggling.
- Räpp (MC-ing): rütmiline rääkimine ja riimide loomine — sageli jutustav või provokatiivne — on hiphopi kõige tuntavam osa.
- Beatmaking ja produktsioon: kasutati samplimist, trummimasinaid (näiteks Roland TR-808) ja akustilisi või elektroonilisi instrumente. Produtsendid nagu Rick Rubin, Dr. Dre jt tõid muusikasse uusi kõlapilte ja tehnoloogiat.
- Samplimine ja intellektuaalomand: vanade funk-, soul- või džässlooduste fragmendid kasutati uute rütmide loomiseks. See tõi kaasa ka võitlusi autoriõiguste ja tasustamise üle.
Tants ja visuaalne kunst
Breiktants ehk breaking (B-boying/B-girling) on üks hiphopi kõige visuaalsemaid väljendusi: jõulised akrobaatilised liigutused, spin’id, footwork ja freezes. Tänavakunst ehk graffiti kujunes sildi- ja identiteedivormist kaasaegseks tänavakunstiks ning mõjutas disaini, reklaami ja galeriiruumi. Breaking on nüüdseks jõudnud ka rahvusvahelisele areenile ja 2024. aasta suveolümpial oli see esindatud.
Riietus ja identiteet
Hiphopi mood on tihedalt seotud eneseväljenduse, grupilise identiteedi ja vastupanuga peavoolu normidele: kopsakad püksid, suured T-särgid, huppemantlid, tossud, rõvedad juveelid ("bling"), mütsid ja töösaapad. Mood on muutunud kommertsialiseerumise käigus ja ennekõike 1990ndatest alates on stiilid varieerunud sõltuvalt piirkonnast ja alamžanrist.
Subžanrid ja geograafilised stiilid
Hiphop on väga mitmekesine. Mõned tuntud suunad:
- Gangsta rap: rõhutab tihti jõuku-, tänava- ja kuriteemepõhiseid lugusid (West Coast ja ka teised regioonid).
- Conscious rap: keskendub sotsiaalsetele ja poliitilistele sõnumitele ning teadvustamisele.
- Trap: algselt Atlantas välja kasvanud kõlapilt, iseloomustavad rasked bassid, keerulised hi-hat rütmid ja sageli teemadena jõukus, narkootikumid ja elu tänaval.
- East Coast / West Coast / Southern styles: iga piirkond on arendanud oma kõla ja lüürika lähenemise.
Sotsiaalne ja kultuuriline mõju
Hiphop on olnud häälekas vahend sotsiaalse kriitika, identiteedi ja kogukondliku organiseerumise väljendamiseks. See on andnud hääle marginaliseeritud rühmadele, kuid samal ajal saanud ka kriitikat seksismi, vägivalla ja kuritegevuse glamuurimise pärast. Paljud artistid ja organisatsioonid kasutavad hiphopi hariduses, noorsootöös ja poliitilises aktivismis, et edendada positiivset muutust ja kultuurilist eneseteadvust.
Kaasaegne kommerts ja globaalsus
Alates 1990. aastatest on hiphop muutunud ülemaailmseks. See on mõjutanud teisi muusikastiile, moodi, keelekasutust ja populaarset kultuuri kõigis maailma paikades. Samal ajal on toimunud tugev kommertsialiseerimine: plaadifirmad, reklaam, filmid ja moebrändid on kasutusele võtnud hiphopi esteetikat ja termineid. Hiphopi tehnoloogiline areng ja digiplatvormide kaudu levik on teinud võimalikuks nii sõltumatute artistide tõusu kui ka globaalse koostöö.
Oluline roll naistele ja mitmekesisus
Kuigi hiphopi on tihti kritiseeritud meeste domineerimise pärast, on välja kujunenud palju mõjukaid naisartistid ja produtsendid (nt Queen Latifah, MC Lyte, Missy Elliott jt), kes on laiendanud žanri teemasid ja võimalusi. Tänapäeval on palju erinevaid hääli, mis esindavad ka LGBTQ+ kogukonda ja maailma eri kultuure.
Väljakutsed ja tulevik
Hiphop peab tegelema küsimustega nagu autorikaitse, kommertsialiseerumine, stereotüüpide jätkamine ja tasakaal sotsiaalse sõnumi ning meelelahutuse vahel. Samas on žanr jätkuvalt paindlik ja uuenduslik: uued tehnoloogiad, platvormid ja rahvusvaheline koostöö avavad võimalusi uutele helidele ja lugudele. Hiphopi tulevik näib jätkuvalt mitmekesine ja kultuuriliselt mõjukas.
See artikkel annab ülevaate hiphopi põhielementidest, ajaloost ja mõjust. Erinevates linnades ja kogukondades väljendub hiphop erinevalt — selle tõttu on žanr rikkalik ja pidevas muutumises.
Rapping
Räppimine on laulmise vorm. See on segu laulmisest ja rääkimisest. Sõnu räägitakse rütmiga ja tekstis on riime. Linna noored tegid räppimise põhjal riimimänge. Taustal olev rütm on lihtne loop, mille räppar mõnikord ise teeb või mõnikord kopeerib ta sample CD-lt. Lihtne loop kestab tavaliselt läbi kogu loo, välja arvatud refrään. See kujunes välja etniliste vähemuste linnades (linnades), kui ameerika vorm jamaikalasest "toastamisest" (laulmine ja riimimine mikrofoni abil).
Run DMC ja The Sugarhill Gang olid 1980ndate alguses populaarsed hiphopi ansamblid. Kui räpparid hakkasid kasutama vägivaldset keelt ja žeste, siis meeldis muusika gangsteritele. Sellist muusikat nimetati "gangsta räpiks". Gangsta-räpis on sageli sõnu, mis räägivad relvadest, narkokaubandusest ja elust tänaval kurjategijana. Ka see žanr sai alguse 1980. aastatel ja seda toodetakse siiani.
Mõned tuntud varajased räpparid on järgmised: Tupac Shakur, Snoop Dogg, The Notorious B.I.G., Eminem ja Sean "P-Diddy" Combs. 1990ndatel oli kahe suure plaadifirma "Death Row Records" ja "Bad Boy Records" vahel rivaalitsemine. Räpparid Tupac Shakur ja Notorious B.I.G. mõrvati. Hiljem lõpetasid kaks plaadifirmat rivaalitsemise. Kuna enamik räppareid, kes räppisid "Death Row Records" jaoks, olid USA läänerannikult ja enamik räppareid, kes räppisid "Bad Boy Records" jaoks, olid idarannikult, nimetati seda rivaalitsemist "West Coast - East Coast beef".
Kaasaegsemad räpparid on Lil Wayne, 50-Cent, Eminem, Jay-Z, Nas, Drake, Travis Scott, Lil Uzi Vert, Tyga ja Kanye West. Rap'i toodetakse nüüd peaaegu igas maailma riigis.
Guinnessi rekordite järgi on kiireim räppar Ricky Brown Ameerika Ühendriikidest. 15. jaanuaril 2005. aastal räppis ta 723 silpi 51,27&NBS;sekundiga oma loost. seetõttu ja pärast seda sai hiphopi hindamine suure populaarsuse
Küsimused ja vastused
K: Mis on hiphop?
V: Hiphop on kultuuri-/kunstistiil, mis sai alguse 1970. aastatel Bronxis. See hõlmab muusikat, riietusstiili, mida nimetatakse "urban" riietuseks, breiktantsu ehk "B-boying" ja graffiti.
K: Kust sai hiphop alguse?
V: Hiphop sai alguse Jamaika-Ameerika, Aafrika-Ameerika ja Puerto Rico/Hispaania ja Latino-Ameerika linnapiirkondadest mõnes Ameerika Ühendriikide suuremas linnas.
K: Millised on mõned hiphopi kultuuri elemendid?
V: Hiphop-kultuuri elementide hulka kuuluvad muusika, riietus, breiktants ehk "B-boying" ja graffiti.
K: Kuidas on räpp ja hiphop muutunud edukaks?
V: Rap ja hiphop on muutunud edukaks muusikastiiliks tänu nende populaarsusele Ameerika Ühendriikides ja Kanadas. Paljud 2000. aastate populaarsed muusikud kasutavad hüüdnimesid, nagu Snoop Dogg, Jay-Z, Eminem, Lil Wayne ja 50 Cent.
K: Kas hiphop hõlmab ka teisi muusikastiile?
V: Jah, hiphop sisaldab popmuusika muusikastiile, nagu disko ja reggae. Samuti võib see sulanduda teiste žanritega, nagu kantrimuusika ja rokkmuusika.