Eugene Onegin (vene keeles Евгений Онегин) on Pjotr Tšaikovski ooper. Seda peetakse tavaliselt tema suurimaks ooperiks ja üheks parimaks vene ooperiks. Tšaikovski lõpetas selle komponeerimise 1878. aastal ja seda esitati esmakordselt Moskvas 1879. aastal (esietendus toimus Moskva Bolšoi teatris). Ooper on tavapäraselt üles seatud kolmes vaatuses ja koosneb mitmest eraldiseisvast stseenist ehk "tableaux'st", mis peegeldab Aleksander Puškin romaani-epopee fragmentaarset ülesehitust. Tšaikovski meisterlik orkestratsioon, meloodiline rikkus ja psühholoogiline sügavus on teinud teosest püsiva populaarse lemmiku nii Venemaal kui rahvusvaheliselt.

Eugene Onegini loo kirjutas Aleksander Puškin. Ta oli Venemaa kuulsaim kirjanik ja Tšaikovski tegi mitmest tema jutustusest ooperi. Ta oli ettevaatlik, et ooper ei muutuks liiga pikaks, ja valis Puškini algupärasest raamatust mitu peatükki, nii et lugu hüppab mõnikord ühest ajast palju hilisemasse aega. Vene ooperid on üsna sageli sellised: need on rida "tableaux'e", st stseenid loost. Mõnikord peab publik ette kujutama, mis toimub aktide vahel. Tšaikovski töötas libreto kallal peamiselt ise, kohandades ja lühendades Puškini värsiteksti nii, et säiliksid peamised süžeekaarte ja tegelaste psühholoogiline sügavus, kuid et lavastus jääks dramaturgiliselt kooskõlaliseks ooperikujudega.

Põhitegelased ja rollid

  • Eugene Onegin — bariton: maailane, ükskõikne ja väsinud aristokraat.
  • Tatjana Larina — soprano: unistav ja tundlik provintsineiu, kelle kirg ja sisekaemus on teose keskmes.
  • Olga — sopran/mezzo: Tatjana õde, rõõmsameelne ja kergemeelne noor naine.
  • Lenski — tenor: Olgа kihlatu, idealistlik luuletaja, kelle kannatused viivad traagilise lõpuni.
  • Prince Gremin — bass: hiljem Tatjana abikaasa, väljendab küpset ja rahulikku armastust.

Süžee kokkuvõte

Ooper algab provintsis toimuvate seltskondlike sündmustega, kus esile kerkivad Tatjana ja tema õde Olga ning noormehed Onegin ja Lenski. Tatjana armub Onegini ja kirjutab talle kirja, mis on ooperi üks tuntumaid ja emotsionaalsemaid stseene ("Tatjana kirjasilmus"). Onegin tagastab tunded eitusega. See viib pingete kasvamiseni — Lensky ja Onegin satuvad tülitsema ning lõpuks toimub duel, milles Lensky sureb (seda esindab kuulsalt melanhoolne aria "Kuda, kuda"). Aastate pärast kohtuvad Onegin ja nüüd juba abielus Tatjana jälle suuremadatuses, ning selgub, et Onegin on lõpuks Tatjanale sügavalt armunud, kuid Tatjana, nüüd küps ja ustav oma kohustele, lükkab tema pakkumise tagasi. Ooper lõpeb traagiliselt iroonia ja alistumise noodiga.

Muusika ja žanr

Tšaikovski muusika rõhutab karakterite sisemaailma: eriti tuntud on Tatjana kirjasilmus, Lensky soololaul enne duelli ja Gremini aria viimases vaatuses. Ooperis on kombineeritud lüürilised ariiad, duod, ansamblid ja soomuslik orkestratsioon, mis toetavad dramaatilist arengut. Tšaikovski kasutas sageli leitmotiive ja valgustas tegelaste tundeid peene harmoonia ning meloodilise poeesiaga.

Lavastusajalugu ja pärand

Sestsaadik kui ooper esietendus 1879. aastal, on seda lavastatud nii Venemaal kui ka suuremates ooperikeskustes üle maailma. Algne vastuvõtt oli mitmeti hinnatud, kuid teos püsis kiiresti repertuaaris ja tõusis Tšaikovski tähtteoseks ooperikunstis. Tänapäeval peetakse Eugene Oneginit klassikaliseks näidiseks, kuidas venelane vürtsitada Puškini kirjanduslikku pärandit muusikalise ilmega, säilitades samal ajal teksti psühholoogilise ja poeetilise jõu.

Tähendus ja tänapäev

Ooper on mõjutanud nii muusikat kui ka teatrietenduste tõlgendusi: paljud lavastused rõhutavad teose sisemist pinget ja ajatut üksinduse motiivi, teised toovad esile sotsiaalse konteksti ja klassivahede mõju tegelaste saatustele. Paljud kuulsad lauljad ja dirigendid on salvestanud Eugene Onegini, mistõttu on olemas rikkalik fonograafiline ja videomaterjal neile, kes soovivad teost lähemalt tundma õppida.