Giulio Caccini — Itaalia helilooja ja ooperi pioneer (1551–1618)

Giulio Caccini (1551–1618) — itaalia helilooja ja ooperi pioneer, baroki eelkäija; avasta tema elu, teosed ja mõju ooperi sünnile.

Autor: Leandro Alegsa

Giulio Caccini (sündinud Roomas 8. oktoobril 1551; surnud Firenzes 10. detsembril 1618), tuntud ka kui Giulio Romano, oli itaalia helilooja ja laulja. Ta elas renessansiaja lõpus ja barokiaja alguses. See oli ooperi algusaeg ja ta oli üks esimesi ooperi kirjutanud heliloojaid. Tema tütrest Francesca Caccinist sai samuti helilooja.

Elulugu

Caccini sündis Roomas ja tegutses suure osa elust peamiselt Firenzes, kus ta leidis kaitsjaks ja tööandjaks Medici hertsogite õukonna. Ta töötas lauljana ja heliloojana, õpetas laulmist ning osales aktiivselt muusikalistes ringkondades, mis püüdsid arendada uut väljenduslikku muusikastiili – monoodiat ehk ühehäälset laulmist accompagnamento’ga. Tema karjääri kõrgperiood langeb 16. ja 17. sajandi vahetusse, mil tekkisid esimesed ooperid ja uued viisid teksti selgeks ja emotsionaalseks seadmiseks.

Muusikaline stiil ja uuendused

Caccini oli üks varase barokkmuusika võtmeisikuid, kes rõhutas laulu ja sõna vahelist sidet. Tema peamised uuendused olid:

  • monoodia — ükshäälne laul saatmisega, mis rõhutas deklamatoorset väljendust;
  • recitativo areng — kõnelevalt lauldud osad, mis viisid ooperi dramaturgia uuele tasemele ja teksti loetavuse ettepoole;
  • basso continuo ja harmoonilise saatussüsteemi varajane rakendamine, mis andis melodiale selgema harmoonilise toe;
  • esinemisjuhised ja ornamentide märkmed – Caccini lisas oma väljaannetele selgitusi, kuidas fraaseerida ja ornamentida, mis on oluline allikas varase barokimuusika praktikast õppimiseks.

Tuntumad teosed

Kõige tuntum on tema laulukogu Le nuove musiche (1602), kus avaldas nii soloaruandeid (aria) kui ka näpunäiteid interpreteerimiseks. Selle väljaande eessõna sisaldab olulist teooriat emotsionaalsest laulmisest ja ornamentikast. Lisaks kirjutas Caccini ka väiksemaid instrumentaal- ja kirikumuusika teoseid ning erinevates vormides laule ja madrigaale.

  • Le nuove musiche (1602) — kogu solo- ja madrigalmusiiki koos esitlusjuhistega;
  • varaline panus varaste ooperite arengusse — Caccini töötas samade tekstide ja lavakombinatsioonide kallal, millele tuginesid ka teised tollased heliloojad (näiteks Jacopo Peri);
  • laulud ja madrigaalid, mis kujutavad üleminekut renessanssilt barokile läbi teksti väljenduse ja harmoonia uute lahenduste.

Mõju ja pärand

Caccini panus seisneb eelkõige selles, et ta populariseeris ja kirjeldas praktilisi meetodeid, kuidas teksti emotsiooni muusikasse panna. Tema meetodid ja väljaanded mõjutasid 17. sajandi varajast ooperi ja monoodia arengut Itaalias ja edasi Euroopas. Tema tütar, Francesca Caccini, jätkas perekonna muusikalist traditsiooni ning sai ise oluliseks heliloojaks ja esinejaks, mis kinnitab Giulio Caccini mõju ning pärandi jätkumist.

Miks Caccini on oluline

Giulio Caccini on tähtis, sest ta oli üleminekuajal üks neist heliloojatest, kes aitasid muusikalise väljenduse fokuseerida sõna selgusele ja emotsionaalsusele. Tema teosed ja kirjeldused esitamispraktikast on tänapäeval väärtuslikud allikad varase barokimuusika uurijatele ja interpreetidele. Tänu talle kujunes välja see laulmise ja saatmise stiil, mis oli alus kogu 17. sajandi itaalia vokaalmuusikale ja ooperile.

Esimese (1602. aasta) Le Nuove musiche tiitelleht.Zoom
Esimese (1602. aasta) Le Nuove musiche tiitelleht.

Life

Me ei tea palju tema elust. Ta sündis Roomas. Tema isa oli puusepp. Ta õppis mängima luuti, vioolat ja harfi ning sai peagi tuntuks kui laulja. 1560. aastatel avaldas Firenze suurhertsog Francesco de' Medici tema andekusele muljet ja ta võttis ta Firenzesse õppima.

1579. aastaks laulis Caccini juba Medici õukonnas. Ta oli tenor ja suutis end ise viiulil või arkluutil saata; ta laulis pulmades ja muudel tähtsatel üritustel. Ta tegi tihedat koostööd Florentine Camerata'ga, kuulsate inimestega, kes kohtusid krahv Giovanni de' Bardi kodus, ja püüdis taaselustada kreeka dramaatilise muusika traditsiooni. Neile meeldis monoodia, mis tähendab lihtsa saatega meloodiat. See erines polüfooniast, kus lauldakse mitut asja korraga. Monoodia tegi loo jutustamise lihtsaks, sest sõnad olid selgelt kuuldavad. See oli vajalik ooperi jaoks, kus see sai kuuldavaks lihtsas vormis, mida nimetatakse retsiitatiiviks.

Caccini läks Rooma, kuid Roomas ei olnud muusikud nii väga huvitatud muutustest.

Caccini sattus sageli vaidlusesse, sest ta oli kade ja armukade. Ta tõi sageli inimesi pahandusi ja kiirustas oma ooperi "Euridice" trükkimist enne Peri samateemalise ooperi ilmumist, käskides samal ajal oma lauljatele, et nad ei puutuks Peri ooperiga kuidagi kokku.

Ta suri Firenzes ja on maetud Püha Annunziata kirikusse.

  • Ave Maria Coro Universitario Complutense Madridi poolt


Otsige
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3