AlegsaOnline.com

Manierre Dawson — Ameerika avangardistlik abstraktne kunstnik (1887–1969)

Manierre Dawson (1887–1969) — Ameerika avangardistlik abstraktne kunstnik, varane abstraktsiooni pioneer, unustatud ja taasavastatud visionäär. Lugege tema enneolematut lugu.

Autor: Leandro Alegsa

09-11-2025

Manierre Dawson (22. detsember 1887, Chicago, Illinois – 15. august 1969, Sarasota, Florida) oli avangardistlik maalikunstnik ja skulptor, keda tänapäeval peetakse üheks varasemaiks Ameerika abstraktsiooni uurijaks. Ta sündis ja kasvas Chicagos, kuid elas suurema osa oma täiskasvanuajast Michiganis, kus osaliselt jättis kunstiga elatise teenimise lootuse ning tegeles ka põllumajandusega.

Elulugu ja karjääri peamised etapid

Dawson alustas oma kunstilist teekonda 20. sajandi alguses ning 1910. aasta reis Euroopasse oli tema loomingus määrava tähendusega. Sellel reisil tuli tal kokku kaasaegse Euroopa kunstiga ja ta hakkas katsetama kujutise vabanemist esinduslikkusest — tekkisid varased abstraktsed töövormid, mis mõjutasid tema edasist käsitlust. Pärast tagasitulekut Ameerikasse leidis ta, et kunstist ei ole lihtne elatist teenida, mistõttu ta osaliselt loobus professionaalsest kunstnikukarjäärist ja hakkas tegelema ka talupidamisega.

Kunstiline stiil ja olulisus

Manierre Dawsoni töid on kirjeldatud kui üllatavaid ja prohvetlikke. Tema varased maalid ja skulptuurid kalduvad geomeetriliste vormide, abstraktsete ruumivõtete ja mõnikord teaduslikku või matemaatilist huvi peegeldava mõtiskluse poole. Mõned autorid on välja toonud, et ta võis olla üks esimesi — või isegi esimene — kunstnik, kes Ameerikas lõi täiesti abstraktseid maale, ajastades või eelnes ajaliselt mõnele teisele tuntud varajasele abstraktsele ameeriklasele, näiteks Arthur Dove'ile. Selliseid väiteid toetavad tema 1910. aastate tööd, mis näitavad selget püüdu eemalduks realistlikest kujutistest.

Unustuseaeg ja taasavastamine

Pärast aastakümneid kestnud suhtelist anonüümsust ja kunstnike ringkondadest eemaldumist jäi Dawsoni looming suurema publikuta kuni 1960. aastate alguse taasavastamiseni (umbes 1963). See taasavastamine tõi kaasa teadlaste, kuraatorite ja kollektsionääride huvi ning võimaldas tema tööde ümberhindamist kunstiajaloos. Tänu sellele uuriti tema panust Ameerika modernismi ja abstraktsiooni arengusse uuesti ning tema tähtsus püsis järjest enam aktuaalse.

Pärand ja tähendus

Dawsoni pärand seisneb eelkõige tema varajases katsetamises abstraheerimisega ja tema isiklikus lähenemises vormile ja ruumile. Kuigi tema elutee oli erinev paljude professionaalsete kunstnike omast — osa ajast veetis ta väljaspool suurlinnade kunstimaailma — on tema töö tänapäeval hinnatud varajase Ameerika abstraktse mõtte olulise tunnistajana. Tema näited julgustavad vaatlejat tunnistama, et abstraktsed idiomid tekkisid Ameerikas paralleelselt Euroopa arengutega ja neid aitasid kujundada mitmed isikupärased ja mõnikord unustatud tegijad.

Märkused: Dawson oli nii maalija kui ka skulptor, ning tema looming katab eri perioode ja vorme. Tema elulugu ja tööde kronoloogia on huvipakkuv uurimisvaldkond kunstiajaloolastele, kes püüavad kaardistada abstraktsiooni varaseid juuri Ameerikas.

Xdx Manierre Dawson, umbes 1910. aastast. Teised Dawsoni samast ajastust pärinevad tööd on alao abstraktsed, kuigi mõnel neist on inimfiguurid abstraktses, kubistlikus stiilis. Enne 1910. aastat olid tema tööd modernistlikud, kuid mitte nii abstraktsed.

Varajane karjäär

Pärast seda, kui ta oli töötanud aasta aega ühes arhitektuuribüroos, sai ta kuuekuulise puhkuse, et minna õppereisile Euroopasse. Ta lahkus 1910. aasta juuni keskel oma ainsale välisreisile. Ta sõitis läbi Inglismaa Prantsusmaale, lõunasse läbi Saksamaa, läbi Šveitsi Itaaliasse, tagasi põhja poole, et viibida veel kord Pariisis, ja Põhja-Saksamaale, enne kui ta novembri lõpus Bremerhavenist lahkub. Sienas kohtus ta John Singer Sargentiga ja vahetas temaga maalimisalaseid ideid. Pariisi tagasipöördumise ajal osales ta laupäevaõhtul Gertrude Steini korteris toimuval soireel ja nägi Ambroise Vollard'i galeriis Paul Cézanne'i maale.

Aastad 1911-1914 olid tema karjääri kõige viljakamad aastad. 1914. aastal osales Dawson kahel grupinäitusel. Suved, mida ta veetis perekonna puhkekodus Mason Country's, Michigani osariigis, olid tema karjääri alguses kõige produktiivsemad perioodid ja andsid talle algteadmisi puuviljade kasvatamisest ja turustamisest. Ta kohtus Lilian Boucheriga, kohaliku taluniku tütrega, ja armus. Nad abiellusid 1915. aasta juulis ja järgmise viie aasta jooksul sündis kolm last.

Hilisem karjäär

Michigani maapiirkonnas elades ja rahaliste raskustega silmitsi seistes tegi ta kunsti sellest, mis oli saadaval (portlandtsement, puidujäätmed, vineeritükid). Komposiitpuidu lehed (kaubamärgid Novoply ja Timblend) lamineeriti kokku paksuse saavutamiseks ja nikerdati vabalt seisvateks skulptuurideks.

Esimene tõeline tunnustus tema loomingule algas 1966. aastal Grand Rapidsi kunstimuuseumi retrospektiivsel näitusel. Aasta hiljem järgnes Sarasotas asuva John ja Mable Ringingi muuseumi korraldatud ja West Palm Springsis asuva Nortoni galeriiga jagatud näitus. See näitus tõi Dawsoni Robert Schoelkopfi tähelepanu, kes näitas tema töid New Yorgis 1969. aasta aprillis ja 1981. aasta märtsis. Kui Dawsonil 1968. aastal diagnoositi vähk, müüs ta Michigani talu maha ja kolis lõplikult Sarasotasse. Ta suri 15. augustil 1969.

Suuremad maalid

Prognoos, 1910, Milwaukee Kunstimuuseum
Xdx, 1910, Brooklyni kunstimuuseum
Diskusprotsessioon, 1910, Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.
Lucrece, 1911, John ja Mable Ringlingi kunstimuuseum, Sarasota
Mrs. Darrow, 1911, Chicago Kunstiinstituut
Kohtumine (Kolm graatsia), 1912, Metropolitan Museum of Art, New York
Tagasivaade, 1913, The Museum of Modern Art, New York
Kirjad ja numbrid, 1914, Hirshhorni muuseum ja skulptuuriaed, Smithsonian Institution, Washington, DC
Figuur akna juures, 1915, Illinoisi osariigi muuseum, Springfield

Küsimused ja vastused

K: Kes oli Manierre Dawson?

V: Manierre Dawson oli avangardistlik maalikunstnik ja skulptor, kes sündis ja kasvas Chicagos, Illinoisi osariigis.

K: Kus elas Manierre Dawson suurema osa oma elust?

V: Manierre Dawson elas suurema osa oma elust Michiganis.

K: Kuidas on Manierre Dawson'i loomingut kirjeldatud?

V: Manierre'i loomingut on nimetatud "üllatavaks ja prohvetlikuks".

K: Millal hakkas Manierre maalima tõeliselt abstraktseid teoseid?

V: Manierre alustas tõeliste abstraktsete teoste maalimist 1910. aastal toimunud Euroopa ringreisi ajal.

K: Millega tegeles Manierre, kui ta Ameerikasse naasis?

V: Kui ta Ameerikasse naasis, sai Manierre veendumuse, et ta ei saa kunstiga elatist teenida ja hakkas põllumeheks.

K: Millal avastati Manierre Dawson uuesti?

V: Manierre Dawson avastati uuesti 1963. aastal.

K: Kas Manierre Dawson oli võib-olla esimene inimene, kes maalis täiesti abstraktse teose?

V: Jah, Manierre Dawson võis olla esimene inimene, kes maalis täiesti abstraktset teost.