Teatri (inglise ja ka ameerika inglise keeles) või teatri (enamasti ameerika inglise keeles) on mitu tähendust.
Sõna pärineb algselt kreekakeelsest sõnast Theatron, mis tähendab umbes "vaatamisväärsus". Ameerika inglise keeles võib sõna "theater" tähendada kas kohta, kus näidatakse filme (seda nimetatakse ka kinoks) või kohta, kus mängitakse elavaid lavateose. Briti inglise keeles tähendab 'theatre' kohta, kus mängitakse elavaid näidendeid. Mõned inimesed, nii inglise kui ka ameeriklased, kasutavad kirjaviisi 'theatre', et tähendada kohta, kus mängitakse elavaid näidendeid, ja kirjaviisi 'theater', et tähendada kino.
"Teater" võib tähendada ka näidendite lavastamist. Näitleja võib öelda "ma olen teatriäris" või kirjanik võib öelda "ma kirjutan teatrile", mis tähendab, et ta kirjutab näidendeid, mitte filmide või telesaadete jaoks.
Tähendus ja kasutus täpsemalt
Sõna "teater" kasutatakse eesti keeles tavaliselt kolmes peamises tähenduses:
- Hoone või asutus – koht, kus toimuvad lavastused (nt draamateater, nuku- või draamateater, ooperiteater).
- Kunstivorm / žanr – lavakunst üldisemalt: näidendite, lavastuste ja esinemiste kogupraktika.
- Tegevus või äri – tegevusala, nt "teatritöö", "teater kui kutse".
Päritolu ja lühiajalooline ülevaade
Teatri juured ulatuvad antiik-Kreekasse, kus avalikud jumalateenistused ja pidustused (eriti Dionysose pidustused) arenesid välja näitemängude ja lavastuste vormiks. Theatron oli koht, kus publik istus ja etendusi vaatas. Edasi arenes teater Rooma kaudu, hiljem keskaegsed liturgilised ja rahvakomöödiad ning varauusaegne lavakunst (nt Elizabethi ajastu) tõid kaasa professionaalse näitekunsti. 19. ja 20. sajand tõid kaasa teatrite institutsionaliseerimise, lavatehnika arengu, režissöörite rolli tugevnemise ja mitmete suundumuste tekkimise (realism, naturalism, ekspressionism, absurdi teater, avant-garde ja kaasaegne performance-kunst).
Erinevused briti ja ameerika kirjapildis
Inglise keeles on kaks peamist kirjapilti: theatre (Briti inglise) ja theater (Ameerika inglise). Tavaliselt kasutatakse:
- Briti variant (theatre) – laialdaselt nii lavakoha kui ka kunstivormi tähistamiseks.
- Ameerika variant (theater) – sageli eelistatakse seda kirjapilti üldisesse kasutusse; osa inimesi teeb eristust ja kasutab theatre kunstilisemate lavade puhul ning theater kinode kohta.
Kokkuvõttes on tegemist eelkõige stiilieelistuse, mitte sisulise erinevusega.
Teatri liigid ja vormid
- Draama – jutustav näidend, mille keskmes on konflikt ja karakterid.
- Komöödia ja tragöödia – traditsioonilised žanrid, mis rõhutavad vastavalt huumorit või tragikaatilisust.
- Musikaal ja ooper – lavastused, kus muusikaline element ja laul mängivad keskset rolli.
- Nukumängu- ja noorteteater – spetsialiseerunud publikule ja väljendusvahenditele.
- Eksperimentaalne ja performance-kunst – piirabžaanrid, kus rõhutatakse uuenduslikkust, publiku kaasamist ja visuaalset kujundust.
Põhielemendid lavastuses
- Tekst / stsenaarium – näidendi sõnastus, dialoogid, tegevuste kirjeldus.
- Režii – lavastaja visioon ja näitlejate suunamine.
- Näitlejad – karakterite kehastajad, kelle töö on tekst ja liikumine elavaks teha.
- Lavakujundus ja rekvisiidid – ruumiline ja visuaalne keskkond etenduse jaoks.
- Valgus ja heli – atmosfääri loomine ning dramaturgia toetamine.
- Kostüümid ja meik – tegelaste ajastu, sotsiaalse staatuse ja iseloomu väljendamine.
- Publik – teatri oluline partner: etendus sünnib koos publikuga ja sõltub selle tajust ning reaktsioonidest.
Teater versus kino
Kuigi mõlemad on lavastatud meelelahutuse vormid, erinevad need mitmel moel:
- Otseesinevus – teater toimub reaalajas, näitlejate ja publiku vahelises ruumis; kino on salvestatud ja redigeeritud.
- Teknikad – teater toetub sageli lihtsamale lavatehnikaile, kuid rõhutab kehakeelt ja häält; film kasutab kaameraid, montaaži, lähedasi kaadreid ja postproduksiooni.
- Kogemus – teatri kogemus on kordumatu iga etenduse lõikes, kino pakub identset taasvaatamist.
Miks teater on oluline?
Teater on kultuuriline sild mineviku ja oleviku vahel: see peegeldab ühiskondlikke teemasid, pakub emotsionaalset ja intellektuaalset kogemust ning arendab empaatiat läbi teiste inimeste lugude tundmaõppimise. Lisaks toetab teatri tööstus loomeinimesi — dramaturge, režissööre, näitlejaid, lavakunstnikke ja tehnika spetsialiste.
Sellisena on "teater" sõnana mitmekihiline: see on nii paik kui ka tegevus, kunstivorm ja elatusallikas. Eesti keeles kasutatakse sõna peamiselt kujul "teater" (näiteks "Vanemuise teater"), kuid tähendusrikkalt kõlab see nii laval kui ka selle taga oleva loomingulise protsessi kirjeldamisel.





