Orlande de Lassus (kelle nime kirjutatakse ka Orlandus Lassus, Orlando di Lasso, Roland de Lassus või Roland Delattre) (sündinud Monsis, Hainaut, tõenäoliselt 1532 ; surnud Münchenis, 14. juunil 1594) oli prantsuse-flamanni helilooja, kes elas renessansi lõpul. Lassus ja Palestrina on selle aja kaks kuulsaimat heliloojat, kes kirjutasid kirikumuusikat polüfoonilises stiilis.
Elulugu lühidalt
Orlande de Lassus sündis Hainaut' kubermangu pealinnas Monsis ja sai varakult muusikalise hariduse. Noore mehena töötas ja reisis ta laialdaselt Euroopas, viibides mitu aastat ka Itaalias ning teistes kultuurikeskustes, kus ta kohtus ja õppis erinevaid stiile. Keskaegse renessansi säravaimate kunstnike hulka tõusis ta, kui teda kutsuti Baieri hertsogi õukonda Münchenisse, kus ta veetis suure osa oma elust ja oli õukonna kapellmeisterina hinnatud nii kirikumuusika kui ka ilmalike teoste looja.
Muusikaline stiil ja teosed
Lassus oli erakordselt viljakas helilooja: talle omistatakse ligikaudu 2 000 teost, mis hõlmavad väga erinevaid žanre. Tema loomingusse kuuluvad
- missad ja motetid (ladina keeles) ning muu kirikumuusika,
- madrigalid ja villanellad (itaalia keeles),
- chanson'id (prantsuse keel) ja saksa lied'id (saksa keel),
- psalmid, penitentsiaalsed laulud ja ilmalikud laulud eri meeleoludega.
Tema muusika iseloomustab meisterlik polüfoonia, selge tekstimõistlikkus ja tonaalne ning kohati isegi kromaatiline värvikus. Lassus oskas ühendada põhja‑euroopa (franco‑flamanni) kontrapunkti rangema tehnika Itaalia ilmaliku väljendusrikkusega, muutes ta nii kirikliku kui ka ilmaliku repertuaari mõjukaks uuendajaks. Ühe kuulsama ja tehniliselt eripärasema teosena tuuakse tihti esile Prophetiae Sibyllarum, kus on tunda julgeid harmoonilisi eksperimente.
Positsioon ja pärand
Orlande de Lassus oli oma eluajal Euroopas väga kuulus ja austatud. Ta teenis kaua Müncheni õukonda ning tema teosed levisid ulatuslikult trükis ja käsikirjas üle kontinendi. Tema looming on mõjutanud nii kaasaja heliloojaid kui ka hilisemat muusikalist arengut, sest ta oskas siduda traditsioonilise polüfoonia uute väljendusvõimalustega.
Tänapäeval jääb Lassus renessansi üheks tähtsaimaks figuuriks: tema motetid ja madrigalid on püsiv osa vokalansamblite repertuaarist, tema teoseid uuritakse ja salvestatakse laialdaselt ning neid peetakse oluliseks sillaks kesk- ja varauusaja muusikaliste stiilide vahel.


