Graafika

Graafika (kreeka keeles γραφικός) on visuaalne esitus mingil pinnal, näiteks seinal, lõuendil, arvutiekraanil, paberil või kivil. See hõlmab kõike, mis on seotud märkide, graafikute, logode, graafikute, jooniste, sümbolite, geomeetriliste kujundite jms loomisega.

Graafiline disain on kunst või elukutse, mis seisneb teksti ja pildi ühendamises kunstis, reklaamides, väljaannetes või veebilehtedel. Graafika eesmärk on kaubamärgistada, teavitada ja avaldada publikule konkreetset mõju.

Graafika ajalugu

Chauvet' koopas Lõuna-Prantsusmaal, umbes 30 000 aastat eKr, valmistasid ürgsed inimesed sadu graafilisi loomakujutisi. Samuti tehti sarnast kunsti Lascaux' koopas Prantsusmaal umbes 14 000 aastat eKr. Indias Bhimbetka kaljudes on leitud ürgsete jahimeeste kunsti, mis on joonistatud varem kui 7000 eKr. Austraalia Kakadu rahvuspargis asuv aborigeenide kaljukunst näitab, et graafikal on pikk ajalugu paljudes maailma osades. See ajalugu (koos kirjutamisega, mis tekkis 3000-4000 eKr) on graafilise kunsti aluseks.

Kalju- ja koopakunst

Hobuste joonistus Chauvet' koopas

Hobuse joonistus Lascaux' koopas

Kivijoonistus Bhimbetkas, India

Aborigeenide kaljukunst, Ubirr Art Site, Kakadu rahvuspark, Austraalia

Kirjutamine

Lantingji Xu, eessõna orhideepaviljonis koostatud luuletustele on Hiina kalligraafi Wang Xizhi kõige kuulsam teos, mis on loodud 353. aastal.

Kirjutaja harjutustahvel hieratilise tekstiga, puidust. XVIII dünastia, Amenhotep I valitsemisaeg, umbes 1514-1493 eKr. Tekst on järgmine: "Olge valvsad... Ära usalda ühtki venda, ära tunne ühtegi sõpra, ära sõlmi intriigid".

Ani papüürus on kirjutaja Ani surnute raamatu versioon. See väike stseen räägib sellest, et Ani süda ei lase Jumala valduses vastuseisu tekitada.

Hiina traditsioonilise pealkirja järelsõna, mille on kirjutanud Wen Zhengming Ni Zani portreele, mille on kirjutanud Qiu Ying

Kalligraafia ja graafika raamatutes

Religioossetes raamatutes on laialdaselt kasutatud graafikat. Nende raamatute hulgas on piiblid, mis on loodud Iirimaa, Šotimaa ja Inglismaa kloostrites. Spiraalsed ja omavahel seotud mustrid, mis sageli sisaldavad väikseid figuure, olid osa Briti saarte iidsest graafilisest traditsioonist. Alates 6. sajandist hakati neid kasutama valgustatud evangeeliumide kaunistamisel.

Lehekülg Lindisfarne'i piiblist, 7. või 8. sajandist.

Graafiline kaunistus Lichfieldi evangeeliumist, 8. sajand

Graafiline kaunistus Kells'i raamatus, 6.-9. sajand

Selles saksa dokumendis viitab kalligraafia tähtsale sõnumile.

Kalligraafia lisab müstilise mõõtme, kvaliteedi, mida religioosne tekst püüab edasi anda.

Kalligraafia kunst Hiinas ulatub tagasi 2000. aastasse eKr.

Kalligraafia jõudis Jaapanisse 3. sajandil eKr Hiinast (sõdivate riikide periood). Jaapanlased kasutasid kalligraafiat haiku kirjutamiseks.

Graafika Koraanis

Islami riikides võib graafilisi kujundusi leida nende pühast raamatust, Koraanist. Koraani kirjutati kõigepealt nurgelises stiilis, mida nimetatakse kufiks. See ilmus 8. sajandil ja saavutas oma kõrgpunkti 10. sajandil. Hiljem lisati raamatu kaunistamiseks marginaalide, lehekülje ja muude graafiliste tehnikate kaunistamist. 12. sajandil leiutati Naskh-kiri: selles kasutati nurkjoonte asemel kõveraid jooni. Hiljem lisandusid teised stiilid.

Lehekülg 11. sajandi Pärsia koraanist

Graafiline kunst Egiptuse 9.-10. sajandi Koraanis

Usbekistanist leitud 15. sajandist pärit Iraani koraan

12. sajandist pärit koraan kuffi tähestikuga

Graafika ja miniatuurid

See miniatuurne maal Maarjast ja Jeesuslapsest on 12. sajandi Parc Abbey piiblis.

Selles iraani miniatuuris on kasutatud ilusat teksti ja kujunduse kombinatsiooni, et anda loo sõnum selgelt edasi.

Selles Reza Abbasi 16. sajandi miniatuuris on lihtsus ja harmoonilisus juba ette näha kaasaegse graafilise disaini põhimõtteid.

See 18. sajandi miniatuur näitab India õukonna 16. sajandi iraani graafikute mõju.

Graafilised kompositsioonid Aasias

Jaapani kunstniku Toshusai Sharaku 18. sajandi puidutrükk. Jaapani puidutrükised ja maalikunst mõjutasid moodsate plakatite kujundamist, näiteks Toulouse Lautreci poolt.

Hiina maalikunstniku Ma Lini 13. sajandist pärit töö. Tagapool olev tähtsam isik on suurem. X-kujulised puud lisavad talle tähtsust.

Hiina seinamaal Li Xiani hauakambris, 7. sajand. Sõdurite saapade ja mütside paralleelsed jooned on ühendatud nende püsside joontega.

See Vietnami puidutrükk Dong Ho külast loob esteetiliselt meeldiva graafilise kujunduse.

Dekoratiivne graafiline kujundus keraamikas

Juba ammustest aegadest alates on graafilist disaini kasutatud keraamika ja keraamika kaunistamiseks.

See kreeka vaas kujutab Peleuse ja Atalanta maadlusvõistlust kuningas Peliase matusemängudel. Nimekirjad on kirjutatud Eubojal asuva Chalcis'i tähestikus. 550 EKR.

Ajavahemikul 6500-5500 eKr valmistas Põhja-Mesopotaamias ja Süürias asuv Halafi taluühiskond keraamikat, mis on üks parimatest, mida Lähis-Idas kunagi valmistatud.

Kaasaegse graafilise disaini sünd

William Morris mõjutas kaasaegset graafikat. Tema Kelmscott Press tootis 19. sajandi teisel poolel palju graafilisi kujundusi ja lõi sellise kunsti jaoks kollektsionääride turu. Oxfordis oli ta seotud selliste kunstnikega nagu Burne-Jones ja Dante Gabriel Rossetti. Nad moodustasid preraffaeliitide rühma, kelle ideed mõjutasid oluliselt moodsat graafilist disaini.

See William Morrise (1878) kangakujundus "Paavik ja draakon" on kaunis näide dekoratiivsest graafilisest disainist.

See on Morrise "Tulbi ja paju" kujundus (1873). Võimas diagonaalne sinine, milles on aimatavalt oranž, loob harmoonilise värvilahenduse.

See on John Ruskini "The Nature of Gothic" esimene lehekülg, mille on välja andnud Morrise Kelmscott Press. Kujundus oli gooti stiili taaselustamine graafilises disainis.

See kuulsa pärsia luuletaja Omar Khayyami luuleraamat on Morrise graafilise kalligraafia ja dekoratiivse kujunduse ning Edward Burne-Jonesi maali tulemus.

Mondriani minimalismi revolutsioon

Hollandi maalikunstnik Piet Mondrian võttis aastatel 1920-21 julgelt kasutusele minimalismi stiili maalikunstis. Tema lihtsad geomeetrilised kompositsioonid koos ainult kolme põhivärvi - sinise, kollase ja punase - kasutamisega koos musta ja valge värviga lõid graafikutele uue ruumi. Ta näitas, et nende värvide lihtsa ümberpaigutamise ja erinevate ruuduliste pindade proportsionaalsusega eksperimenteerimise abil saab saavutada äärmiselt erinevaid atmosfääre ja erinevaid tundeid. Graafilistele disaineritele, kes kavatsevad edastada sõnumit võimalikult väheste kõrvaliste elementidega, oli tema minimalismieksperiment väärtuslik kingitus.

Mondrian'i sarnane töö

Pildiga suhtlemine

See on hispaania keelumärk "Siin ei tohi olla koeri". Selline märk on piktogramm ja ideogramm. See kasutab pilti ja ideed. Sõnumi mõistmiseks ei pea oskama lugeda.

Rebus on sõnapulm, milles kasutatakse sõnade kujutamiseks pilte, näiteks "T,4,2" asemel "tee kahele". See rebus-sarnane sümboolne pilt ütleb: "Ma armastan kohvi". Rebused mängisid rolli tähestike loomisel.

See on Hispaania Bourbonide heraldiline märk. Heraldilised märgid loodi rangete reeglite ja traditsioonide alusel.

Logod ja kaubamärgid

Kaubamärk, mida tähistatakse sümbolitega ™ ja ®, või kaubamärk on eristusvõimeline märk või tähis, mida üksikisik, ettevõte või muu üksus kasutab oma toodete või teenuste identifitseerimiseks ja eristamiseks teiste tootjate omadest. Kaubamärk on intellektuaalse omandi liik ja tavaliselt nimi, sõna, fraas, logo, sümbol, kujundus, kujutis või nende elementide kombinatsioon.

Frank Mason Robinsoni Coca-Cola 1885. aastal. See logotüüp on olnud kasutusel juba üle sajandi: edukas kujundus tekitab klientides lojaalsuse tunde.

Google'i logo lõi Ruth Kedar. Kujundus on lihtne. "Värvid kutsuvad esile mälestusi lapse mängust... Iga tähe tekstuur ja varjundid [tõstavad] seda leheküljelt, andes talle... kaalu ja kerguse".

Kultuuri ja rahu märgid

See Pierre de Coubertini olümpiamängude lipp. See on sümboolne: omavahel seotud rõngad on viis kontinenti ja kuus värvi on pärit riikide lippudest.

Selles Lähis-Ida rahumärgis on kasutatud "Salaam" (rohelise värviga) ja "Shalom" (sinise värviga). Need sõnad tähendavad araabia ja heebrea keeles vastavalt "rahu".

See on UNESCO lipp. Minimalistlikke põhimõtteid kasutades on selle lipu kujunduses kasutatud lihtsustatud kreeka kujundust. See viitab haridusele, teadusele ja kultuurile.

Sellel Lõuna-Hollandi lipul on värvikompositsioon ja minimalistlik lähenemine tekitanud meeldiva mulje.

Teabemärgid: Isotüüp ja Viini meetod

1921. aastal võttis Otto Neurath, Austria sotsiaalteadlane, kasutusele graafilise disaini, et aidata mõista sotsiaalseid ja majanduslikke andmeid. 1925. aastal kasutas majandus- ja ühiskonnamuuseum sellist graafikat avalikkuse jaoks. Seda esitusviisi nimetati toona Viini meetodiks, kuid nüüd tuntakse seda isotüüpsete graafikute nime all.

Tüüpiline isotüüpne skeem, mis näitab sotsiaalset statistikat.

Leheküljed Otto Neurathi raamatust Basic by Isotype, 1937. Raamatus näidati inglise keele sõnade Basic graafikat.

Isotüüpsed märgid, nagu see sõudmismärk, aitavad suhelda eri keelt kõnelevate inimestega.

Isotüüpne tuleohu sümbol.

Dünaamilised kujundused ja arvutianimatsioon

See animatsioon on loodud Eadweard Muybridge'i 1887. aastal tehtud fotode põhjal.

Archimedese kruvi: arvutigraafika aitab arendada kujutisi lihtsatest joonjoonistest andmete kolmemõõtmeliste rekonstruktsioonideni.

Kuubikut vaadeldakse erinevate nurkade alt. See võib olla kasulik objektide uurimisel.

Arvutigraafika on alles lapsekingades. Kaasaegsete tehnikate abil on graafiliste disainerite silmaringi laiendatud.

Plakatid ja plakatid

Plakatid ja plakatid olid olemas juba ammustest aegadest. Kreeka axonid ja Rooma albumid olid oma dekoratiivsete kujunduste ja teadaannetega üsna sarnased tänapäeva plakatitele. Vana-Kreekas kirjutati sportlaste nimed ja mängude ajakava aeglaselt telje ümber pöörlevatele veergudele. Roomlased kasutasid oma turgudel valget seinu, millele müüjad, rahapaigutajad ja orjakaupmehed kirjutasid oma kuulutusi ja reklaami oma toodete eest, ning klientide tähelepanu äratamiseks lisasid nad atraktiivse kujunduse.

Pärast trükikunsti leiutamist 1440. aastal ja eelkõige litograafia väljatöötamist, mille leiutas 1798. aastal Austrias tšehh Alois Senefelder, muutus plakatite loomine võimalikuks. Kuigi käsitsi valmistatud plakatid olid olemas ka varem, kasutati neid peamiselt valitsuse teadaannete jaoks. William Caxton, kes alustas 1477. aastal Inglismaal trükikoda, valmistas esimese trükitud plakati.

1870. aastal tekkis reklaamplakat.

Juugendstiili plakatid ja graafika mõju maalikunstile

Fin de siècle'i inglise kunstnik Aubrey Beardsley lõi väga dekoratiivseid plakateid, mille aluseks olid voolavad jooned ja piklikud figuurid.

Alphonse Mucha kujundas plakateid elegantsete, rõõmsameelsete noorte naistega, keda ümbritsevad dekoratiivsed lilled. Ta kasutas oma plakatitel pehmet pastellvärvi.

Graafiline disain mõjutas maalide maalimist juugendstiili kunstnike, nagu Margaret MacDonald Mackintosh ja tema vend Frances Macdonald, töödes.

Gustav Klimti tööd on selge näide graafilise disaini mõjust maalikunstile. Adele Bloch-Baueri portree

Plakatid pärast Teist maailmasõda

Pärast Teist maailmasõda, koos uue värvilise trükitehnoloogia ja eelkõige arvutite ilmumisega, läbis plakatikunst uue revolutsioonilise etapi. Inimesed saavad luua värvilisi plakateid oma sülearvutites ja luua värvilisi väljatrükke väga väikeste kuludega. Kahjuks saavad keerukate trükiprotsesside kõrget hinda endale lubada peamiselt vaid valitsusasutused ja suured ettevõtted. Interneti tekkimisega on plakatite roll teabe edastamisel oluliselt vähenenud. Mõned kunstnikud kasutavad siiski endiselt kromolithograafiat, et luua kunstiteoseid trükitud kujul. Sellega seoses on erinevus maalikunsti ja graafika vahel oluliselt vähenenud.

See Tiocfaidh Ár Lá poliitiline plakat Ulsteri kohta on odav ja tõhus plakat, millel on vaid mõned põhilised tindivärvid.

Graafiline disain tänapäeva elus

Tänapäeval on graafiline disain tunginud kõikidesse tänapäeva elu aspektidesse. Eelkõige on graafika mõjutanud kaasaegset arhitektuuri.

Robert Smithsoni "Spiraaljaam" (1970) Utahis asuval Suurel soolajärvel. Kohapealt pärit mustast basaltist ja mullast tegi ta 1500 jala pikkuse ja 15 jala laiuse kujunduse.

See tool on Gerrit Rietveldi 3-D graafiline disain. Tänapäeval on paljude kodumasinate ja ka köögitarvete disain mõjutatud graafikast.

Steigenberger Hotel, El Gouna, Egiptus. 3-D geomeetriline kompositsioon ja ühevärviline värvus annavad meeldejääva tulemuse.

Küsimused ja vastused

K: Mis on graafika?

V: Graafika on visuaalne esitus mingil pinnal, näiteks seinal, lõuendil, arvutiekraanil, paberil või kivil.

K: Mida hõlmab graafiline disain?

V: Graafiline disain hõlmab kõike, mis on seotud märkide, graafikute, logode, graafikute, jooniste, sümbolite, geomeetriliste kujunduste jms loomisega.

K: Mis on graafilise disaini määratlus?

V: Graafiline disain on kunst või elukutse, mis seisneb teksti ja pildi kombineerimises kunstis, reklaamides, väljaannetes või veebilehtedel.

K: Mis on graafika eesmärk?

V: Graafika eesmärk on kaubamärgistada, teavitada ja avaldada publikule konkreetset mõju.

K: Mis on sõna "graafika" päritolu?

V: "Graafika" tuleneb kreekakeelsest sõnast "γραφικός".

K: Mis on graafilise disaini peamine eesmärk?

V: Graafilise kujunduse peamine eesmärk on edastada sõnum või idee visuaalse ja teksti kombinatsiooni kaudu.

K: Millised on mõned näited graafika kohta?

V: Graafika näited on näiteks logod, graafikud, plakatid, flaierid, illustratsioonid ja infograafiad.